Así fue mi 2023

Sigo viva aunque no me haya pronunciado mucho estos últimos meses. Verás, yo no sé tú pero mis vacaciones de navidad con un peque de 2 años han sido "intensas" (si eres madre, me comprenderás). Por suerte... ¡he sobrevivido! 

Así que, aunque tarde, aquí va mi resumen del año donde suelto alguna "perla" acompañada de reflexión:

ENERO

Empezamos fuerte el año con la presentación y el taller familiar de Els set colors de la Bet en la encantadora librería Lilliput de Cerdanyola del Vallès. Muchas gracias por tu hospitalidad, Núria.

También visitamos la librería Bambú de Terrassa donde explicamos brevemente cómo nació el proyecto y por qué la protagonista se llama Bet ya que la sobrina de Sílvia... ¡estuvo en carne y hueso!

Tras el impacto de conocer, diez años más tarde, a nuestra Bet, terminamos dibujando nuestro colorido arco iris con los niños del Club Bambú.

FEBRERO

Hicimos la primera presentación de Els set colors de la Bet en la librería A peu de pàgina del barrio de Sarrià donde explicamos cómo las letras y los colores pueden convertirse en poesía.

Además nos encontramos con caras conocidas como Isabel Feliu Fabra (¡muchas gracias por las fotos!) y mi queridísima Joana Bruna ❤️

A mediados de mes visitamos la librería Documenta de Barcelona. 

Las hijas super talentosas de Nerea se llevaron el arco iris que completamos entre todas :)

MARZO

Concluimos nuestra gira de presentaciones y talleres en la librería Garbí Troa de Barcelona.

Después de un trimestre a tope de presentaciones decidimos dar por terminada la promoción de Els set colors de la Bet. Y es que las últimas presentaciones (¡qué casualidad! fueron en Barcelona) me dejaron mal sabor de boca. 

A pesar de tomar prestado de Núria, la librera de Lilliput, este texto a modo de advertencia "venid con ganas de escuchar y valorar el trabajo que hacemos. A menudo nos encontramos con que a estas actividades (gratuitas, por cierto) venimos para pasar el tiempo como si fuera un cuentacuentos en una biblioteca y, detrás de estas actividades, hay horas de preparación, desplazamientos, materiales, esfuerzos para cuadrar agendas, en definitiva, trabajo no remunerado que regalamos porque amamos dar a conocer nuestra obra y queremos que llegue a todo el mundo. A cambio, sólo te pedimos que nos escuches, te intereses por el libro y valores nuestro trabajo", no sirvió de nada. Acabó cumpliéndose la "profecía".

La conclusión a la que llegué: hay librerías que se lo curran mucho, y otras... no tanto. Y no, no todo es culpa del "público" porque a tu público lo puedes educar, asesorar, mimar, fidelizar..., ¿me explico?

Advertencia librerías: en el futuro elegiremos con quién trabajar en vez de aceptar al primer novio que nos pide salir. Vamos a pedir referencias, que lo sepáis ;)

ABRIL

Participé en el podcast de entrevistas a mujeres artistas y de habla catalana Cultura Musa presentado por la periodista Anna Griera.

Según su creadora este podcast nace de un triple propósito:

1. Dar visibilidad a la mujer artista.

2. Explorar el concepto de la creatividad, qué es y su papel en la rutina.

3. Viajar por distintos puntos de la vida del artista en su camino hacia el éxito. 

En el episodio #16 conversamos, junto con otras artistas y artesanas de Sabadell, sobre el tema ¿qué pasa cuando el teléfono no suena? o lo que es lo mismo, ¿cómo se mantiene la motivación cuando la situación es compleja?

Como no podía ser de otra manera, compartí mi experiencia de lo mucho que me había ayudado El camino del artista a mover el culo.

En Sant Jordi firmé ejemplares de Els set colors de la Bet en el stand de la librería Bambú que tenían en la plaça de la Vila de Terrassa. Me sentí muy bien arropada, y viviendo otro año más ese día tan especial desde el otro lado, como autora, a pesar de hacerlo en la ciudad "rival" ;)

MAYO

Participé con una ilustración de Els set colors de la Bet en la Exposición de Ilustraciones de la 10ª edición de la Fira Conte va! Va de contes de Vilanova i la Geltrú junto con el resto de ilustradores e ilustradoras que habían participado a lo largo de sus 10 años.

También participé en la 8ª edición del Festival Vet Aquí Sabadell, concretamente en Vet aquí la festa, una feria de ilustración donde estuve compartiendo stand y confidencias con Goretti Pérez.

JULIO

Asistí al acto de presentación del programa de emprendedoría femenina Ara Dona del departament de Promoció Econòmica de l'Ajuntament de Sabadell.

Conocí a emprendedoras y mentoras súper top en la clausura de la 2ª edición y presentación de la 3ª edición a la que me inscribí enseguida. ¡Esta vez sí!

SEPTIEMBRE

Empezamos la primera sesión de mentorías del programa Ara Dona con mi mentora Meritxell Martí, escritora de lij, aunque le dimos prioridad a realizar las ilustraciones para el Mercat d'art de la tienda Estrípa'm de Sabadell. 

Foto con Meritxell Martí tras haber firmado nuestro contrato de mentoría

Lo que me gusta de esta mentoría, aparte de la personalización y los encuentros presenciales cada 15 días, respecto a la mentoría express de Ilustrando dudas, es que mi mentora se adapta a mi situación y a mis particularidades, y no me aplica la fórmula "debes tener un porfolio, una web, ..." que sé que a la larga también lo tendré que hacer pero no es lo más urgente. Lo que Meritxell está priorizando es dar con un proyecto que me MOTIVE en el que pueda demostrar mis talentos y capacidades para que sea único y personal, sin perder de vista las tendencias del mercado. 

Hablando de tendencias, una sesión la dedicamos a visitar una librería donde analizamos álbumes que me habían llamado la atención y los contrastamos. El estudio de mercado que hicimos juntas fue... revelador.

OCTUBRE

Me puse a dibujar y pintar como una loca las ilustraciones sobre maternidad para el Mercat d'art en la que ya había participado en 2015, ¿recuerdas? Te refresco la memoria aquí.

No llegué a las 15 obras ni de coña porque no me planifiqué y, cuando decidí hacerlo, ya había pasado un mes, pero lejos de abandonar, típico en mí cuando me veo "acorralada", decidí tirar para adelante. 

Con mi mentora acordamos hacer menos producción y al final pude presentar 6 obras originales.

Mi mesa de trabajo durante la realización de una ilustración para el Mercat d'art 2023

NOVIEMBRE

Inauguración del 26è Mercat d'art de la tienda y galería Estrípa'm de Sabadell.

Imágenes del escaparate y sala de la tienda Estrípa'm el día de la inauguración

Volví a participar en la Setmana del Llibre SBD (puedes recordar mi paso por la primera edición aquí)

Presenté Els set colors de la Bet en una mesa redonda compartida con autoras ¡y una editora! de lij y álbum ilustrado. 

Me reencontré, 8 años después, con Gemma Merino que vino expresamente desde UK. Si no sabes quién es, puedes leer la primera entrevista del Ilustrando a... aquí.

Con mi buena amiga Anna Fité impartimos una charla a cuatro manos sobre el origen de los cuentos y cómo se desarrolla un álbum ilustrado.

También aproveché la fría mañana de domingo de firmas para compartir libros y charletas con Anna Fité, Gisela Pou, Goretti Pérez,... pero sobre todo pude hablar largo y tendido con Gemma Merino. Las diferencias de trabajo entre España e Inglaterra en lo que respecta a la industria del álbum ilustrado me explotaron, literalmente, la cabeza (un día de éstos me gustaría abrir este melón...)

DICIEMBRE

Como durante el primer trimestre pinté a ratitos mi felicitación de navidad, la pude subir a tiempo en el blog antes de que las vacaciones de navidad me abducieran por completo.

Foto del original Xmas creation una vez terminada

Y eso ha sido todo. 

Ni tanto ni tan mal, ¿no?

¿Y a ti cómo te ha ido 2023? 

¿Qué aprendizajes has obtenido? 

¿Qué te gustaría haber hecho y no has podido?

A mi me hubiese gustado disponer de más tiempo para dibujar. Pero si echo la vista atrás, estoy bastante satisfecha porque dibujé algo más el año anterior y eso ya es un propósito cumplido, por pequeño que sea.

Así pues, lo que me propongo este año es muy sencillo pero a la vez difícil: retomar el hábito de ilustrar como trabajo y sentir que lo estoy aprovechando.

Si lo hago, estaré más cerca de estrenarme como autora integral de álbum ilustrado (y hasta aquí puedo contar).

También quiero recuperar el ritmo de publicaciones del blog. Porque cuando no dibujo voy redactando y maquetando contenidos como éste (poca broma, me ha llevado una semanita bien maja terminarla) o nuevas entregas del Ilustrando a... 

¿Qué te parece? ¿me acompañas?

¡¡Feliz 2024!! 

Como diría Joaquín Prat... ¡a ilustraaaar! (sólo los nacidos en los 80 sabrán de quién hablo; una ya tiene una edad...)

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Felices fiestas y próspero año 2024

Christmas creation, 20 x 20 cm, acrílico, lápiz y rotus Posca en papel BASIC de 200 gr 

Christmas creation, así he titulado mi felicitación en alusión a La Creación de Miguel Ángel, para desearos unas muy felices fiestas y un año muy creativo. 

¿Quieres ver cómo di con esta idea? 

A raíz de este cutre esbozo que hice con un bolígrafo.

Por cierto, no sé si sabes que soy una friki de las postales navideñas y una fiel defensora de felicitar la navidad a la antigua usanza. 

Puedes recuperar aquí y aquí las entradas sobre esta bonita tradición. También puedes consultar estas entradas dedicadas a Joan Ferrándiz y Trini Tinturé, esta última escrita por Sílvia Tarragó, la autora de Els set colors de la Bet/Los siete colores de Bet.

Si aún crees en la magia de la navidad, felicita también por correo postal. Quien la reciba, te lo agradecerá.

Ale, ¡feliz navidad!

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Ilustrando a... Rosa Ureña Plaza

Bienvenido/a a esta sección de entrevistas a autoras integrales de álbum ilustrado cuyo objetivo es conocer sus procesos de creación y visibilizar su obra.

Hoy te presento el trabajo de... Rosa Ureña Plaza

1. Tus inicios. ¿Cuál es tu formación académica? ¿Cuándo te interesaste por la ilustración y en especial, por el álbum ilustrado?

Aunque mi primera intención era estudiar arquitectura me decidí por el diseño de moda. Fueron unos años intensos. Las jornadas en la escuela se prolongaban durante casi todo el día y la formación abarcaba multitud de disciplinas artísticas. No había límites a la hora de crear. Me especialicé en la parte técnica: el patronaje industrial, a lo que me dediqué profesionalmente durante muchos años, pero la necesidad de alimentar mi espíritu creativo no me permitió abandonar ni el dibujo ni la escritura.

Mi afición por la lectura y la maternidad me acercaron más a la literatura infantil y me sumergí en esos libros maravillosos llenos de ingenio y sorpresa que son los álbumes ilustrados.

Continué con mi formación haciendo cursos sobre todo de ilustración. Eso me hizo retomar más en serio los lápices y me puse manos a la obra. Al principio con textos de otras personas. Más tarde sentí la necesidad de contar mis propias historias y entre la escritura, principalmente de poesía, y la ilustración es donde ahora me encuentro.

2. ¿Recuerdas tus cuentos favoritos de pequeña? ¿Crees que te han influido en tu trabajo?

No recuerdo cómo llegó a mis manos el primer tomo de Tintín: Tintín en el Tíbet, pero fue un descubrimiento para mí. Ahorraba hasta la última peseta y pasaba más de una hora en la librería para elegir el siguiente título que me llevaría a casa. Era la época también de los tebeos: Zipi y Zape, Mortadelo y Filemón, Súper López y de la maravillosa Mafalda.

Mi padre era un lector infatigable y las estanterías de casa estaban repletas de enciclopedias, libros de historia y de arte. Además, al ser la pequeña de seis hermanos me llegaban lecturas de todos los "tamaños" y de temas muy diversos.

Supongo que todo lo que uno hace o vive le influye y para mí la lectura era algo cotidiano. Cada día leía, daba igual el qué, era un rato íntimo, de centrarse en algo importante: historias que esperaban ser descubiertas.

3. ¿Cuáles son tus referentes actuales?

No sé si tengo referentes concretos a la hora de crear. De hecho, mi trabajo no siempre es reconocible por el estilo. Me gusta mucho experimentar cosas nuevas y creo que cada historia necesita materializarse de una manera singular.

Cuando una obra, ya sea una fotografía, ilustración, pintura, escultura, o incluso una edificación, me detiene se convierte en semilla. Puede que de eso nazca una idea, un poema, una imagen o puede que solo se quede en un deleite, pero que también sugiere.

Proceso de ilustración de Circo © Rosa Ureña

Intento no dejar de observar y de aprender constantemente. Me encanta ver los procesos de los demás porque en ellos es dónde realmente se aprecia como lo más sencillo a veces se construye a partir de algo muy complejo, las ideas también hay que desenredarlas.

Admiro muchísimo a los ilustradores que con un solo trazo consiguen definir un gesto, una postura, una escena.

4. ¿De dónde surgió la idea de tu primer libro?

Todas las ideas que llevo al papel surgen de lo cotidiano, de las cosas que tenemos a mano o de las experiencias que vivimos en el día a día. Cada mañana paseo un rato y durante el trayecto me llegan muchas ideas. Cuando regreso a casa suelo anotarlas y a veces alguna se convierte en una chispa que enciende un nuevo proyecto.

Cuando esto ocurre y una idea prende, investigo, miro otros libros, fotografías, pregunto a otras personas sobre el tema, busco en internet. Mi proceso es lento.

La idea de Un Señor Atasco nació precisamente en un atasco que se presentó por sorpresa.

Atasco © Rosa Ureña

5. ¿Cómo fue tu primera experiencia como autora profesional? ¿Quién te dio la oportunidad?

Como autora integral de texto e ilustración la oportunidad surgió a partir de dos premios a los que presenté dos proyectos. Circo es un poemario publicado con la editorial Kalandraka (Premio internacional de poesía para niños y niñas Ciudad de Orihuela) y Un Señor Atasco está publicado por la editorial A buen paso (Premio internacional de álbum ilustrado Biblioteca Insular de Gran Canaria). Ambos tuvieron la fortuna de ser galardonados y eso ha sido un gran impulso para seguir trabajando.

Portada de Circo © Rosa Ureña

6. Sobre el proceso de escritura, ¿cuánto tiempo te lleva escribir una historia? ¿Dónde buscas la inspiración o los posibles temas?

La escritura para mí es pausa y requiere reposo y reescritura, reposo y reescritura, reposo y reescritura... Un poema puede necesitar muchos meses para encontrar la palabra adecuada, para desnudarlo y que se sienta como una verdad, para que sea una verdad.

En el caso de la narrativa pasa lo mismo, quizá no es tanto la búsqueda de la palabra precisa, sino de conseguir que la historia que cuentas sea real para el lector, aunque estemos contando una historia de ficción (mucho más en ese caso).

La inspiración está siempre alrededor, en alguien que te cruzas por la calle, en un atardecer, en la naturaleza, en un silencio, en un atasco…

Pruebas de color de Circo © Rosa Ureña

7. Proceso y metodología, ¿cómo te organizas y trabajas? ¿Podrías describirme tu día a día?

Lo primero que hago cuando voy a comenzar un nuevo libro, ya sea de escritura o ilustración, es investigar sobre el tema y darle muchas vueltas. Si es de ilustración elegir la técnica, probar y probar una y otra vez hasta dar con la más apropiada. Dibujar a los personajes en distintas situaciones para que ellos mismos vayan tomando cuerpo y carácter y cuando tengo todo eso comienzo con la historia.

Diseño de personajes de Atasco © Rosa Ureña

No suelo organizar los días de la misma manera a no ser que se acerque una fecha límite de algún proyecto puntual.

Me gusta escribir por la mañana muy temprano, me siento más despejada. Después, a media mañana, reviso lo que tengo pendiente y decido las prioridades. Los trabajos de ilustración suelo dejarlos para la tarde.

Lo que sí es constante en mi mesa es tener varios proyectos a la vez, tanto de escritura como de ilustración y muchas, muchas horas de trabajo.

A veces, me permito el lujo de tomarme un rato y dibujar o escribir por placer para desconectar.

Ejemplo de dibujar por placer para reto Inktober Desde el cielo © Rosa Ureña

8. ¿Cuál es tu objetivo como autora e ilustradora? ¿Qué mensaje quieres transmitir a través de tus obras?

Creo que el objetivo no es siempre el mismo. A veces escribo desde la necesidad, pero no es por transmitir un mensaje concreto, quizá más que un mensaje quiero hacer sentir emoción, asombro y por supuesto conseguir que el lector pase un rato agradable, eso es lo más importante para mí.

Atasco © Rosa Ureña

9. ¿Estás trabajando en un nuevo libro? ¿Qué nos puedes contar sobre él?

Sí, tengo varios textos entre manos. Un nuevo poemario, una novela ilustrada y un par de proyectos de álbum ilustrado, uno en su fase final y otro comenzando a despertar.

No puedo contar mucho más, pero espero que a finales de este año pueda hablar de alguno de estos proyectos como una realidad.

10. Un último consejo a las que, como tú, quieran dedicarse a esto:

Dar un consejo es una responsabilidad muy grande. Lo único que puedo decir es que en las palabras que escribimos o en las ilustraciones que dibujamos hay mucho de nosotros mismos, por eso, crear o contar historias no es solo un trabajo, es una forma de vida.

Son muchas horas descartando lo que no nos gusta, la mayoría de las veces los procesos son largos y las cosas no salen a la primera ni a la quinta. Hay momentos en los que llega a ser muy frustrante, pero cuando das con el tono, con la idea y todo encaja, se alcanza la felicidad. Quizá tan solo hay que intentar disfrutar del camino desde la salida hasta la meta y no dejar de aprender nunca. Y algo muy importante: llevar siempre un lápiz y un cuaderno, no se sabe cuándo puede surgir una buena idea o un buen momento para dedicarlo al placer de crear.

Ejemplo de dibujar por placer para reto Inktober Un paseo © Rosa Ureña

Para obtener más información sobre Rosa, puedes seguirla en Facebook e Instagram

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Ilustrando a... Anna Fonollosa Caballer

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Hoy te presento el trabajo de... Anna Fonollosa Caballer

1. Tus inicios. ¿Cuál es tu formación académica? ¿Cuándo te interesaste por la ilustración y en especial, por el álbum ilustrado?

Soy arquitecta de formación y siempre me ha gustado el dibujo. Principalmente me dedico al diseño gráfico, así que una cosa llevó a la otra. También escribo y no me había planteado hasta hace poco la opción del álbum ilustrado, y he descubierto es una herramienta narrativa muy potente.

Cartel para Fira de Teatre Breu de Castelló © Anna Fonollosa 

2. ¿Recuerdas tus cuentos favoritos de pequeña? ¿Crees que te han influido en tu trabajo?

Astérix y Tintín, también por supuesto el grandísimo Ibáñez. La principal influencia es que me gusta dibujar muchos detalles y rincones escondidos en cada página, como en 13 Rue del Percebe. La ambientación de la historia, como en Tintín o el sentido del humor de Astérix. Aunque en casa teníamos unas enciclopedias de historia de la pintura española y de pequeña me fascinaban las ilustraciones de Goya.

3. ¿Cuáles son tus referentes actuales?

Creo que no voy a salir de la Península Ibérica, me encantan autores como Iban Barrenetxea, Idoia Iribertegui, Laura Pérez o Paco Roca. También me fascina la versión ilustrada de Matadero Cinco de Kurt Vonnegut que han hecho Albert Monteys y Ryan North, y me acabo de leer Ronson, de César Sebastián, que me ha parecido una preciosidad.

4. ¿De dónde surgió la idea de tu primer libro?

De una obra de teatro. Formo parte de una compañía de teatro y nos dedicamos a la primera infancia (de 0 a 4 años). Obras de pequeño formato, sin palabras y con música en directo.

Dibujo de Enrenou a la cuina © Anna Fonollosa

Hace tiempo que tenía ilustraciones de la obra, pero hasta hace poco no me había planteado hacer una versión de la obra en álbum ilustrado. Me pregunté: ¿qué pasaría si no tuviéramos límite de presupuesto, ni fuerza de gravedad? Y salió este "disparate".

Ilustración definitiva de Enrenou a la cuina © Anna Fonollosa

5. ¿Cómo fue tu primera experiencia como autora profesional? ¿Quién te dio la oportunidad?

De hecho mi primera experiencia profesional como autora de álbum ilustrado es Enrenou a la cuina/Alboroto en la cocina, ha sido llegar y besar el santo. Tenía publicados poemas para adultos, ilustraciones para un libro de relatos y el libreto de una ópera, pero nada que ver con esta experiencia.

Así que mi primera oportunidad vino de la mano del Ajuntament de Benicarló y sus premios literarios como el Premi Internacional d'àlbum il·lustrat infantil Ciutat de Benicarló, que publica Onada Edicions.

Enrenou a la cuina/Alboroto en la cocina © Anna Fonollosa

6. Sobre el proceso de escritura, ¿cuánto tiempo te lleva escribir una historia? ¿Dónde buscas la inspiración o los posibles temas?

Con este álbum he estado unos meses dándole vueltas, y eso que la historia no tiene mucho secreto: la elaboración de un plato de espaguetis por unos cocineros desastrosos.

Doble página de Enrenou a la cuina © Anna Fonollosa

Creo que es más complicado escribir poco texto para niños que un texto para adultos más largo.

Los posibles temas los elijo según lo que tenga más a mano: tanto en mi cabeza como a mi alrededor.

7. Proceso y metodología, ¿cómo te organizas y trabajas? ¿Podrías describirme tu día a día?

Soy muy caótica, como combino la ilustración con el teatro y otros trabajos, soy bastante desastrosa en la organización y cada día es diferente.

Cuando tengo una entrega próxima suelo trabajar por la noche porque me concentro más y por la mañana hasta las 10 no me funciona el cerebro. O sea, todo lo que no se debe hacer, lo hago.

Cartel para las fiestas patronales de Benicarló © Anna Fonollosa 

8. ¿Cuál es tu objetivo como autora e ilustradora? ¿Qué mensaje quieres transmitir a través de tus obras?

Mi objetivo es que el libro sea un "artefacto" que interese tanto a niños como a adultos y que pueda leerse a cualquier edad, tanto si el niño no sabe leer (las ilustraciones por sí solas ya narran la historia) com si ya lee por sí mismo. Añado siempre un personaje u objeto que aparece escondido en cada página y se debe buscar.

Respeto todas las opciones, pero mis libros explícitamente no transmiten mensaje, ni valores. Simplemente son divertidos, cuentan una historia y entretienen. A mi me engancharon a la lectura este tipo de libros, así que hago lo que me gustaba leer a mi de pequeña.

Doble página de Enrenou a la cuina © Anna Fonollosa

9. ¿Estás trabajando en un nuevo libro? ¿Qué nos puedes contar sobre él?

Estoy preparando un álbum para adultos sobre el cáncer de mama (porque  lo conozco en primera persona) y también otro álbum infantil sobre pájaros (mi hermano es ornitólogo y en casa siempre hemos sido "fans" de las aves)

10. Un último consejo a las que como tú, quieran dedicarse a esto:

Que no hagan caso de nadie y se lancen. En primer curso de arquitectura tuve un profesor que básicamente me hizo creer que no tenía ni idea de dibujar y no me atreví a enseñar lo que hacía hasta 20 años después.

© Anna Fonollosa

Para obtener más información sobre Anna Fonollosa, puedes visitar su web

También puede seguirla en Instagram

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Retomar proyectos... porque sí

A raíz de leer la última cartita de Mar Villar (si no estás en su lista, no sé a qué esperas para suscribirte) y estando ya de vacaciones, que no he podido evitar recuperar esta entrada.

Te reproduzco aquí los primeros párrafos:

¿Qué hacías en verano cuando eras joven y tenías esos dos magníficos meses de vacaciones? 

Cuando estudiaba Bellas Artes combinaba como podía mi faceta de mangaka autodidacta con los estudios reglados.

Recuerdo aquella época con nostalgia pero también con cierto sufrimiento porque, a pesar de que no nos pagaban, las pasaba canutas para llegar a mis entregas (mi famosa procrastinación y lentitud se remontan siglos atrás). Siempre esperaba esos meses estivales para dibujar todo lo que no me había dado tiempo de hacer durante el curso. 

Al final del post te animaba a dibujar tus proyectos y te explicaba cómo aprovechar el verano para ilustrar un cuento y obtener un posible rendimiento económico enviándolo a concursos, por ejemplo.

¿Te has fijado en la trampa escondida? 

Te aconsejo que hipoteques tu tiempo libre para ponerte a trabajar.

Por eso esta vez no te voy a recomendar lo mismo. Hoy te animo (y lo hago yo también) a que si tienes tiempo y ganas, retomes proyectos... porque sí, porque te apetecen y punto. Sin ningún fin que el propio placer de dibujar.

Portada de Recuérdame publicada en el Doki Doki nº1

Te voy a mostrar un proyecto que empezó un 29 de mayo de 1995, cuando estudiaba Bellas Artes y estaba metida en la "secta" del manga. Una, por aquel entonces, "amiga" me llamó para decirme que había pensado un guión super chulo (inspirado en un capítulo de Expediente X) para que yo lo dibujara.

El manga de temática estudiantil ambientado en España se llamaría Recuérdame.

Super ilusionada con la historia, recuerdo que quedamos una tarde en un Pans and company donde decidimos cómo serían los personajes. 

Enseguida me puse manos a la obra.

Diseño de personajes: Anira, Jan, Riqui, Robin, Verónica y Montse, la profe de literatura

En verano me dio el guión pero no pude dibujar ninguna página. Me fui a Madrid y después al apartamento que tienen mis padres en (Sant Carles de) La Rápita (Tarragona). Además, tenía un par de asignaturas pendientes, Semiótica de la imagen y Pintura, y aún no había hecho nada para recuperarlas.

No fue hasta que decidimos publicar el 1r Doki Doki que decidí dibujar Recuérdame en vez de Así es la vida, Carlota (mi primer manga) a pesar de que ya tenía unas cuantas páginas acabadas. 

Cada manga made in Spain contenía 10 páginas excepto Recuérdame, que sólo tenía 7 (incluyendo la portada)

Recuérdame, págs. 01, 02 y 03

Recuérdame, págs. 04, 05 y 06

El 27, 28 y 29 de octubre de 1995 vendimos 30 ejemplares del Doki Doki en el 1r Salón del Manga que se celebró en la Estació de França (Barcelona). Lo que empezó como un proyecto ese 29 de mayo, se hizo realidad.

Reseña del 1r Salón del Manga en la revista japonesa Comickers

Recuérdame siguió publicándose en el Doki Doki hasta el nº 4. 

Abandoné el fanzine en el número 5 con todo el dolor de mi corazón porque mis "amigas", el Wakai Studio, me hicieron mobbing (a fecha de hoy ya puedo decirlo, en aquella época no lo sabía). 

Formé otro fanzine, el Go!, con las MANGA girls, y conseguí otra guionista que continuara la historia de Recuérdame que se publicó en los números 1, 2 y 3.

Portada de Recuérdame publicada en el Go!

Penúltima página de Recuérdame, Go! nº 3

Contraportada de Go! nº2 con Robin como protagonista inspirada en la película Nunca me han besado

Recuérdame pasó por varias manos hasta que mi mejor amiga de Madrid, Cristina de la Cerda, a la que siempre le he agradecido su ayuda y su especial habilidad para captar la esencia de la historia y de sus personajes, lo re-guionizó. Pasó a llamarse Parte de tí.

Lástima que lo único que llegué a hacer fue rediseñar al doble personaje protagonista Anira/Rafa, a Robin y Jan dándose el lote, y esbozar dos (incompletas) páginas 1 a lápiz.

Rediseño de personajes de Parte de tí con nuevas referencias, 2008-2009

Mini storyboards de la página 1 de Parte de ti

Página 1 a lápiz de Parte de ti, versión 1

Página 1 de Parte de tí, versión 2

Las causas de este abandono se debieron a que... me cansé del manga y de todo lo que le rodeaba. Sabía que quería dibujar pero no sabía exactamente qué, así que exploré otros campos del dibujo como la ilustración infantil. 

Después de varios años, llega verano y con él, la nostalgia de volver a  dibujar. 

A pesar de que mi situación ha cambiado MUCHO desde entonces (he sido profe de dibujo, madre primeriza, ilustradora infantil,...) me apetece retomar Parte de ti, ni que sean esas 4 primeras páginas de las que, oh sorpresa, ¡llegué a hacer un storyboard y todo!

Guión del flashback inicial de Parte de tí © Cristina de la Cerda

Storyboard de Parte de ti

¿Qué voy a sacar con esto? 

Seguramente, nada. 

Sacarme una espinita como mínimo (odio tener proyectos incompletos en el cajón) y volver a dibujar por placer, porque sí, como máximo, que no es poco.

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8è Festival de contes Vet Aquí Sabadell

El Vet Aquí Sabadell (VAS) és un festival de contes organitzat per l’Associació Caravàs amb l’objectiu de promoure i gaudir de la tradició oral.

Va néixer el 2016 de la mà de l’escriptora sabadellenca Anna Fité amb la il·lusió de convertir Sabadell en una ciutat de contes. Inicialment, es celebrava pels volts del Dia Mundial del Llibre Infantil i Juvenil (2 d’abril, aniversari de Hans Christian Andersen), però l’experiència —i l’intens calendari festiu de Sabadell— ha fet que la seva celebració s’anés posposant progressivament de forma que actualment es celebra cada any durant el mes de maig.

La iniciativa ha anat creixent fins arribar a la 8ª edició que consolida el festival, tant en la durada com en el nombre de participants i, sobretot, en la quantitat de propostes i activitats, totes elles directament relacionades amb l’univers dels contes.

Cartell realitzat per Anna Santos

L'any 2017 em vaig estrenar com a tallerista de la mà de l'associació Bafarada tal i com pots recordar aquí, enguany m'han convidat a participar com a il·lustradora el diumenge 14 de maig al VET AQUÍ LA FESTA! situada a la Plaça Doctor Robert en una fira d’il·lustració on hi seré, d’11 a 13:30h, amb originals i exemplars de Els set colors de la Bet en català i castellà per signar.

Aquest diumenge ens veiem al Festival Vet Aquí Sabadell.

Vindràs?

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10ª edició de la fira Conte va! Va de contes

Conte va! Va de contes és la primera fira de literatura infantil i juvenil de Vilanova i la Geltrú organitzada per l'Associació pel Foment de la Literatura Infantil Judit Sendra García en homenatge a la desapareguda vilanovina Judit Sendra: mestra, conta contes i gran amant del contes il·lustrats.

L'Associació neix amb el desig de continuar gaudint de la literatura infantil tal i com ho feia la Judit a través de l'organització d'una fira que enguany compta amb la seva 10ª edició.

Magnífic cartell que s'ha marcat Sebastià Serra

L'any 2015 vaig assistir en qualitat de visitant, i el 2016 em vaig estrenar com a participant tal i com pots recordar aquí

Aquest divendres 12 de maig a les 19h s'inaugura l'Exposició d'Il·lustracions a La Sala que acull a tots els il·lustradors i il·lustradores que han passat aquests anys per la fira.

Però sense dubte, el plat fort serà viure el compte enrere el dissabte 13 quan, com ja és tradició, deixin anar els globus des de la Plaça de les Neus i es doni el tret de sortida de la fira.

En aquest vídeo pots mirar el recull de les activitats més top.

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Aquest dissabte ens veiem a la Fira Conte va! Va de contes. 

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