Hoy
quiero retomar el blog para mostraros un proyecto que empecé a raíz
de un curso de ilustración que hice este verano en un centro cívico
impartido por mi ex-compañera de clase y gran ilustradora, Iratxe López de Munáin.
El curso "DIBUJANDO CUENTOS" fue como
encontrar un oasis
en medio del desierto porque
recibí formación de
calidad a muy buen
precio (para que luego digan que lo barato es malo y lo caro es bueno
porque su precio está justificado). Además, no sólo me
fue bien para desconectar de mi eterno "Cigronet",
también me devolvió las ganas de dibujar, de ilusionarme con un
nuevo proyecto. Y porque en el fondo, fue un curso de álbum
ilustrado (el curso
'estrella' donde los haya) que fue más allá.
En
el curso Iratxe nos descubrió el VALOR
añadido que puede aportar la ilustración a
un texto clásico a
raíz de analizarlo, desmenuzarlo, en definitiva, de hacértelo tuyo.
Así
que valga este post para dignificar este tipo de formación (de
centro cívico) y más si viene de una ilustradora profesional como Iratxe
López de Munáin. A pesar de su juventud, no sólo es buena
ilustradora también es muy buena docente. Ojalá siga planteando
nuevos cursos de ilustración para que podamos seguir disfrutándolos ;-)
Y redacto esta entrada porque mi deformación profesional como docente me pide que comparta lo que aprendí con mis compañeros ilustradores.
Be good & share it, my friend...
Dicho
esto, el curso constó de 4 sesiones de 3 horas repartidas
en 2 días a la semana, en total 12h, donde la profe nos
propuso:
1. Elegir un texto de un cuento clásico.
2. Describir/sintetizar/resumir en una frase el TEMA (idea principal) que se desprende del texto.
3. Pensar y relacionar el tema con una experiencia personal en una ilustración.
4. Añadir un elemento "intruso" para cambiar el cuento escogiendo sólo una de las siguientes opciones:
A) ÉPOCA
B) LUGAR
C) CULTURA
D) el FINAL (siempre y cuando NO suponga perder el TEMA del cuento, es decir, que tenga una razón de ser, una lógica/coherencia).
Después de elegir UNA opción, en las siguientes sesiones trabajamos el DISEÑO de PERSONAJES, los ESCENARIOS y la relación PERSONAJES-ESPACIOS teniendo en cuenta que desarrollaríamos el cuento en DOBLES PÁGINAS (lo que viene a ser un álbum ilustrado).
El objetivo del curso era conseguir 4 dobles páginas acabadas como mínimo (no necesariamente "secuenciadas" por orden lineal, podían representar 4 momentos "clave" del cuento) aunque esas 12 horas no dieron ni siquiera para una página finalizada :-(
Me costó dar con el cuento clásico pero finalmente me decidí por "La Reina de las Nieves" de H. C. Andersen. Recuerdo que lo había leído de pequeña con ilustraciones de María Pascual. Me impactó pero me gustó MUCHO.
Precisamente lo que me gusta de "La Reina de las Nieves" es la ambientación nórdica, que esté protagonizado por dos niños que son como hermanos ("Hansel y Gretel") y que precisamente es la niña, Gerda, la que tiene que superar mil y un obstáculos para rescatar a Kay de la gélida Reina.
Enseguida reconocí el TEMA: un viaje iniciático de la juventud hacia la madurez que además está protagonizado por un personaje femenino (mujeres al poder).
Pero cuando vi que era TAN largo (contiene 7 capítulos) me desanimé.
¿No existe una versión más corta? Fue entonces cuando mi fiel escritora y amiga Silvia Tarragó me echó un cable.
Además de proporcionarme este link que analiza en profundidad el cuento acompañado de bellísimas ilustraciones (que han engrosado mi tablero temático de Pinterest), también me comentó:
Este cuento es un homenaje al poder de la amistad, a la tenacidad y a la fuerza del amor y de la bondad. El tema del bien y el mal está muy presente.
Con todas estas aportaciones enseguida se me encendió la bombilla y supe qué elemento "intruso" añadir: modificaría la época.
No quiero desvelar el nuevo contexto histórico ni todos los cambios que implican mi elección para no hacer spoiler. El caso es que se lo comenté a Iratxe y lo vio perfectamente viable. Es más, me recomendó que trabajara con la versión larga porque con la corta se perdían muchos matices y mensajes "subliminales". Y es que para desgranar la "chicha" de este cuento, conté con el asesoramiento literario de mi marido, que, además de un grandísimo dibujante, es filólogo.
De momento, os muestro unas imágenes muy primitivas del diseño de Gerda, la verdadera protagonista de "La Reina de las Nieves" que, lejos del estereotipo ñoño y delicado, me la imaginé pelirroja y regordeta, bien curtida (aunque aquí se vea morena).
También trabajé la secuenciación en imágenes, es decir, el storyboard que, lo sé, está desordenado e incompleto pero como he comentado, las 12h del curso no dieron para mucho más.
Lo que sí es cierto es que son muchas las ganas que tengo de retomarlo y trabajarlo como se merece y ojalá me diera tiempo de mostrarlo en la feria de Bolonia donde he decidido ir junto con mis 'Il·lustrapatio' members, Anna M. y María E., que también hicieron este curso conmigo.
La
Reina de las Nieves es una maravillosa historia en la que se
enfrentan el poder, la inocencia y el amor. Utilizando
simbolismos deliciosamente originales, Hans Christian
Andersen logra exponer en su relato la verdadera naturaleza del
pecado y sus efectos engañosos en nuestras vidas.
Y
es el amor, un amor firme y constante quien, en el desarrollo
del relato, de una forma enternecedora y no exenta de humor, sale
vencedor en un hermoso final.
Un
delicioso cuento que cautivará la imaginación de niños y adultos.
Y vosotros, ¿conocíais este cuento?
